Alexis Michalik Epouse – Confidentialité Été. Le célèbre dramaturge et metteur en scène de théâtre et de cinéma présente sa pièce Love Story au Festival d’Avignon. Lady Figaro.- A quoi pensez-vous que votre été ressemblera ?

Monsieur Alexis Michalik.

Une histoire d’amour éternel ! J’interprète la pièce à Avignon pour l’inauguration d’une toute nouvelle salle appelée La Scala Provence. Ensuite, je montrerai l’adaptation cinématographique de la pièce au Festival du film francophone d’Angoulême. Entre ces deux péripéties, je compte me détendre chez moi sur la Côte bleue en dehors de Marseille.

L’un des étés les plus fous de tous les temps ?

Ma première fois au Festival d’Avignon, c’était en 2005, et ça a été un tourbillon de nouvelles expériences. Frénétique.

À quel point le pire été a-t-il été pour vous ?

Le plus récent concernait un voyage en véhicule à travers les pays des Balkans avec trois amis. Il a plu pendant huit jours d’affilée. Déprimant, surtout compte tenu du fait que tout le monde a déjà tant de problèmes. Mais c’est exactement ce genre de souvenirs qui cimentent les amitiés.

Baignade dans l’océan ou faire des longueurs à la salle de sport ?

J’étais membre de la confrérie des piscinistes, mais maintenant que je possède une maison dans le Sud, je préfère prendre mes bains de mer en Méditerranée. Si vous voulez garder votre eau turquoise, il vous faudra bac+10.

Rosé rafraîchissant ou cocktail fruité ?

Je préfère les boissons sans sucre comme le thé glacé ou les infusions maison parce que je ne bois pas d’alcool et que je n’utilise pas de sucre dans mon alimentation.

Quelle est l’histoire la plus romantique de vacances ?

J’espère qu’elle n’est pas encore arrivée. Peut-être cette année ? Ailleurs, Le Comte de Monte-Cristo d’Alexandre Dumas, que j’ai lu pour la première fois à l’adolescence et qui a profondément marqué ma vie car il a été une source d’inspiration majeure pour ma pièce Le Conteur.

Quelle est la meilleure conversation sur la plage que vous ayez jamais eue ?

Mes amis et moi avons une longue histoire de pagayer psychopathe. Se séparer, prendre une bouée et régler ses comptes. Le jeune peintre Alexis Michalik est issu d’un père polonais et d’une mère britannique. Il grandit dans le 18e arrondissement de Paris, dans le quartier des Abbesses, et fréquente le collège Jules-Ferry et le conservatoire du 19e arrondissement avant d’être diplômé du Conservatoire national d’art dramatique et d’en sortir.

Alors que la carrière comique d’Alexis Michalik a débuté sur scène sous la direction d’Irina Brook avec les rôles de Juliette et Roméo, il s’est désormais installé sur le petit écran. Plusieurs émissions de télévision et films, dont “Petits Meurtres en Famille”, “Terre de Lumière”, “Kabuki Kitchen” et “Versailles”, le présentent.

Les rôles au cinéma incluent ceux aux côtés de Billy Zane, Diane Kurys, Safy Nebou, Yann Samuel, Fernando Colomo, Danièle Thompson, Alexandre Arcady, Andrea Bescond et Eric Métayer. Les productions théâtrales d’Alexis Michalik commencent généralement par des adaptations plus grand public, telles que La mégère à peu près apprivoisée ou R&J, qui sont toutes deux des adaptations directes des œuvres de Shakespeare.

Son premier ouvrage d’écrivain est LE PORTEUR D’HISTOIRE. Avec un succès inattendu, il a été joué dans plus de 2500 lieux différents à travers le monde. Le second s’appelle LE CERCLE DES ILLUSIONNISTES. En 2014, il est récompensé pour ces deux œuvres par le Prix Beaumarchais du Figaro, le Prix Jeune Théâtre de l’Académie Française, et deux Molières pour l’écriture et la mise en scène de théâtre privé. Trois prix lui sont décernés pour EDMOND : Meilleure pièce de théâtre, Meilleur auteur et Meilleur metteur en scène de théâtre privé.

Son œuvre INTRA-MUROS est sa quatrième pièce, et son œuvre UNE HISTOIRE D’AMOUR est sa cinquième ; pour ce dernier, il recevra le prix Molière du meilleur metteur en scène de théâtre privé en 2020.

Le dramaturge, metteur en scène et comédien Alexis Michalik, à qui l’on doit entre autres Le Porteur d’histoire et Le Cercle des illusionnistes, triomphe actuellement au Théâtre du Palais-Royal avec sa pièce Edmond. Il repense aux découvertes qui ont changé sa vie et qui ont façonné son chemin.

Quand j’étais plus jeune, je me suis retrouvé attiré par la scène très facilement.

J’ai su que je voulais être comédien dès le moment où j’ai commencé à suivre des cours d’art dramatique en première année à l’université. Ma famille et moi vivions à Paris, et mes parents m’emmenaient souvent au théâtre. J’ai été particulièrement influencé par les productions de Peter Brook aux Bouffes du Nord, ainsi que par la mise en scène de “Viens, si tu veux” de Shakespeare par Declan Donnellan et la compagnie Cheek by Jowl.

Je me souviens aussi très bien de la représentation de Mnemonic en 1999 que j’ai vue à Bobigny ; c’était une pièce sur les défauts de mémoire qui avait été brillamment mise en scène par Simon McBurney, l’un des membres fondateurs du Théâtre de la complicité.

J’ai finalement compris qu’on pouvait amener des éléments cinématographiques sur scène avec cette pièce extraordinaire. Après avoir vu la production de Jean-François Sivadier du Mariage de Figaro au Théâtre des Amandiers à Nanterre, j’ai eu l’idée de monter ma propre production de l’œuvre et de créer ma propre mise en scène pour la première fois.
L’écriture

Shakespeare, bien sûr, qui n’écrit que des petits bijoux intelligents, drôles et poétiques ; mais aussi Anouilh, Sartre, Giraudoux, Goldoni, Beaumarchais, David Mamet… Mais c’est Littoral, Incendies et Forrest, les trois livres qui composent l’épopée théâtrale de Wajdi Mouawad, qui m’ont libéré et m’ont donné la licence spirituelle d’écrire.

Cet écrivain a été une grande source de motivation pour moi; il y a un soupçon de shakespearien dans sa prose, une qualité de saga. Après avoir lu ses œuvres, j’ai réalisé que l’écriture dramatique pouvait être expansive et dramatique sans se concentrer uniquement sur l’intrigue financière.